Recensione CD - Black Country Communion

• Aprile 29, 2024

Chimica è una parola che viene usata per descrivere la composizione delle bande; un termine che è quasi importante quanto le abilità. L'enciclopedia lo descrive come "la scienza interessata alle proprietà delle sostanze e alle loro combinazioni e reazioni". Per una nuova band emergente, è assolutamente tutto. Per le band veterane o più specificamente i musicisti veterani che formano nuove band, c'è altro da considerare. Potrebbe essere un passo avanti. Potrebbe essere una ricetta per il disastro.

Quando hai a che fare con musicisti affermati, ci sono ego da considerare. Ci sono maggiori aspettative da parte di un pubblico separato che può o meno accogliere i propri eroi in nuove ambientazioni. Quindi questo può essere un affare rischioso. Quando funziona, funziona. Quando non lo fa, di solito si accende in modo spettacolare.

Quindi quando senti parlare di un nuovo "supergruppo" che si forma, è come "uh-oh". Come suonerà? L'anticipazione è mitigata dalla tentazione. In caso di Comunione di campagna nera, è stato un po 'diverso perché non appena abbiamo sentito i rumori iniziali di questo progetto, ci è stato dato uno snippet di cose a venire sotto forma della loro prima canzone, "One Last Soul". E questo è tutto ciò di cui avevo bisogno per andare a sbirciare in tutto il mio lettore CD nella mia voglia di ascoltare l'intero disco.

Black Country Communion è una di quelle band che proprio lavori. La chimica è evidente ed è strano perché l'intero disco è stato registrato, mixato e prodotto in undici giorni (alcune delle canzoni sono state scritte durante o poco prima dell'inizio delle sessioni). Certo, con questa band non stai nemmeno parlando dei tuoi amici normali.



BCC è composto dal cantante / bassista leggendario Glenn Hughes, chitarrista Joe Bonamassa, batterista Jason Bonham e tastierista Derek Sherinian. Hughes e Bonham non dovrebbero aver bisogno di presentazioni per il fan del rock medio. Sherinian ha suonato con un who's who nella lista del rock negli ultimi 20 anni. Joe Bonamassa era un bambino prodigio con un amore per il blues. La sua prima band, Bloodline, (a 14 anni) fu con il figlio di Robbie Krieger (The Doors) e anche il figlio di Miles Davis ed è stato un artista solista negli ultimi 10 anni circa.

Per un fan viola tinto di lana come me, questo è il nirvana assoluto. "One Last Soul" è una delle cose più eccitanti che ho sentito negli anni. Ma il disco è molto più profondo di così. La band iniziò a realizzare un progetto dal suono vintage degli anni '70 e lo realizzarono a pieni voti.

Con dodici canzoni, la band certamente non ha lesinato sulle cose. Il suono è allo stesso tempo scarno e carnoso. Anche se non avevo familiarità eccessiva con Bonamassa in precedenza, mi è stato notato che l'uomo può certamente esercitare un notevole potere su una sei corde. Mentre la maggior parte dei chitarristi pone l'accento su quante note possono stipare in un singolo spazio, Joe prende quell'energia e la trasforma in effettiva sensazione senza sacrificare la velocità e l'abilità.

Naturalmente, essendo un fanatico di Glenn Hughes, per me questo progetto si alza e si mette in testa e credimi nella Voice of Rock, non delude. Glenn ha sempre cavalcato gli amori paralleli sia del rock che dei soul / funk e per questo disco porta il rock. Naturalmente, il primo rock britannico è stato costruito da una base del blues, quindi il materiale ha una qualità profonda basata sulla voce di Glenn.

Le prime tre canzoni di questo disco sono perfette. "Black Country" esplode fuori dal cancello con una linea di basso maniacale e la band lo calcia come un'operazione di addestramento militare. Quando hanno colpito il ritornello, Glenn dichiara "Sono un messaggero. Questa è la mia profezia" e non potresti avere più anima se prendessi la Stax Records e la schiacciassi. E se prima non eri a conoscenza di Joe Bonamassa, ti mette rapidamente al passo dandoti un biglietto da visita per gentile concessione di un assolo che si tuffa e si tuffa come un uccello ubriaco d'uva.

Il mio preferito in assoluto è "One Last Soul", solo un mostro di un taglio. Puoi vedere il video You Tube della band che lo suona quando è stato appena scritto, per avere un'idea del potere della canzone. Jason Bonham dà il via alle cose prima che gli altri saltino dentro e un verso veloce lascia il posto a un coro innegabilmente innegabile che ti fa solo sorridere. Chiusa in un solco, la banda prende le orecchie come una zattera che viene guidata a valle in un fiume in rapido movimento. Il momento clou della canzone arriva alla fine del terzo coro in cui Glenn esplode in uno spettacolo di atletica vocale che è avvincente come qualsiasi altra cosa abbia fatto. Parla di magia.

Il prossimo è l'incantevole "The Great Divide". Puoi dire eccitante? Tutti gli elementi di questa band convergono per creare pochi minuti di musica malvagia. Con la natura aggressiva della canzone, c'è quasi una palpabile spavalderia che arriva attraverso gli altoparlanti. Questi ragazzi possono consegnare la merce e lo sanno.

I versi di "Down Again" mi ricordano una canzone degli Zep così come l'introduzione di "No Time". La classica canzone del Trapeze "Medusa" ha una nuova mano di vernice e suona terribilmente fresca, pur mantenendo l'atmosfera dell'originale. "Sista Jane" ha un interessante scambio di voci da Glenn e Joe che funziona bene.

Una delle più grandi sorprese per me è stata l'eccezionale "Song of Yesterday" che vede Joe alla voce insieme a Glenn.Ricordando la potente Bad Company, Joe suona un po 'come Paul Rodgers. Dopo un versetto elegante che ti trascina in un bel posto tranquillo, la band si avvia in un brutto piccolo battito, flettendo i muscoli in modo impressionante. Assolutamente bella!!!

A chiudere il disco è il tour-de-force "Too Late For the Sun" che ha di nuovo i due cantanti che scambiano versi. Con la sua andatura rilassata, la canzone trasuda atmosfera, tutta lenta e lunatica. Tuttavia, a quasi 12 minuti di lunghezza, la band mescola l'atmosfera in tutto e lavora con precisione il groove funky.

Mentre tutte le canzoni di cui sopra fanno amicizia subito, le altre canzoni ascoltano un po 'per apprezzare. Forse tendono ad essere spinti di lato a causa della straordinaria qualità delle altre canzoni. L'unico che non ha risuonato con me è stato "Beggarman" e il peggio che puoi dire su quello, è che è semplicemente superficiale.

Con questo disco uscito così in fretta, puoi immaginare come suoneranno le versioni successive? Glenn ha già dichiarato di scrivere canzoni per il prossimo disco. Dopo aver ascoltato il potere della Comunione del Paese Nero, io, per uno, non vedo l'ora. Il mio unico desiderio è che per il prossimo, forse non sia troppo chiedere un lungo assolo urlante in stile Lord B3 ("Too Late for the Sun" stuzzica solo l'appetito) di Sherinian. Sarebbe la ciliegina sulla torta.

Istruzioni Video: The Wizard The Angelic Sessions (Aprile 2024).