Racconti grafici
Prima di parlare di ciò che è un racconto grafico, parliamo prima di ciò che non è. Non è lo stesso di un romanzo grafico. Un romanzo grafico è una combinazione di parole e immagini che si uniscono per raccontare una storia dettagliata: è un romanzo scritto nella forma simile di un fumetto. La parola chiave "romanzo" significa che è un pezzo molto più lungo di un racconto.

I graphic novel sono abbastanza popolari tra i lettori di tutte le età. Sono scritti per bambini, ragazzi e adulti. Molte delle loro trame si basano su serie di fumetti. Tuttavia, c'è anche una tendenza crescente per autori e illustratori a creare il proprio lavoro o creare riscritture e frammenti di storie dalla letteratura classica. Ho visto graphic novel basati su personaggi come Nancy Drew, Ebenezer Scrooge, Mr. Darcy ed Elizabeth Bennet.

Ora, cos'è un racconto grafico?

Pensalo come alcune pagine di un fumetto. Potrebbe anche essere lungo da una a tre pagine. C'è una trama da seguire ed è anche raccontata attraverso parole e illustrazioni.

Un meraviglioso esempio visivo è un racconto grafico scritto e illustrato da Edith Pritchett. La sua storia "An Artistic Odyssey" è stata insignita del premio Observer / Cape / Comica Graphic Short Story Award 2018.

Il breve racconto colorato di Pritchett ci accompagna nel percorso di reinvenzione dell'artista. Dal cambiamento della propria immagine di sé con il suo stile artistico ai suoi singhiozzi emotivi che alla fine si concludono in un momento finale di chiara visione e accettazione di sé.

Puoi trovare e leggere questa storia cercando in Internet il 2018 Observer / Cape / Comica Graphic Short Story Prize - Edith Pritchett. Aggiungerò anche un link alla sua storia nel forum Short Stories.

Proviamolo!
Pronto per una sfida? Non è spaventoso, in realtà, è in realtà un po 'divertente. Se scrivere un racconto grafico è qualcosa che vorresti provare, ho alcune idee da condividere. Non fatevi prendere dal panico se avete una fantastica idea per un racconto, ma non pensate di avere la capacità artistica di illustrarla. Tu fai! Esistono tutti i tipi di metodi che puoi usare per aggiungere arte alle tue storie. Ecco un breve elenco.

Doodles - Ti capita mai di scarabocchiare mentre scrivi in ​​testa o parli al telefono? Questi scarabocchi possono essere usati nella tua storia.

Marker - Adoro i marker, li trovo molto facili da lavorare quando provo a disegnare a mano. Inoltre, alcuni di loro hanno un profumo favoloso!

Collage: puoi tagliare e incollare le tue fotografie, i frammenti di riviste o ritagli di carta colorata. Personalmente cerco di stare lontano da tessuti fantasia e carta artigianale perché spesso hanno proprietà sul copyright.

Paint - Potresti provare a dipingere. Delinea a matita leggera e poi spazzola via.

Pastelli: vai alla vecchia scuola e acquista una scatola con un temperino incorporato. Il tuo bambino interiore potrebbe sorprenderti!

Software artistico - Uso Adobe Illustrator, Adobe Photoshop e un tablet Wacom quando disegno. Sono autodidatta e ho trovato molti ottimi siti per lezioni e suggerimenti.

Trova un illustratore per prendere in prestito o assumere - Sì, a volte ciò può comportare denaro, a meno che tu non sia abbastanza fortunato da avere un amico o un familiare che lo illustri. Potresti anche conoscere una liceale o uno studente universitario che studia arte.

Se ti piace questo tipo di racconto, spero che tu esplori e cerchi altri racconti grafici. Ti auguro ogni bene anche se decidi di crearne uno tuo.

Siete invitati a visitare il forum di racconti brevi. Puoi fermarti per pubblicare domande, commenti e idee.

Ti auguro una buona settimana e felice racconto e scrittura di racconti.

Istruzioni Video: Esperienze e racconti del progetto grafico italiano – Giancarlo Iliprandi (Marzo 2024).